《再见琼》全部影评 (4篇)

文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！
凯特·温斯莱特演戏已逾三十年了。
从《泰坦尼克号》上让小李子魂牵梦萦的Rose，到《朗读者》里让奥斯卡评委无话可说的汉娜，再到《东城梦魇》剧集中坚韧的警探，她早已把“演技派”三个字焊死在自己身上。

（《泰坦尼克号》）
然而，对于获奖无数的温斯莱特，表演已不再是她事业的重心。
50岁的她做了一件更彻底的事：转型导演。
并且首部作品就选择了自导自演这条高难度路径，决心可见一斑。

（《东城梦魇》）
那么，问题来了：演戏封神，导戏会不会翻车？
这位在镜头前征服了全世界的演员，第一次坐在监视器后面，是能导出另一部《朗读者》的深刻，还是只能交出一份及格的“明星作业”？
让我们一起来看看——
那是一个冬日的早晨，康纳听到厨房传来一声闷响。
他的母亲琼（海伦·米伦饰）倒在了地板上，像一台正常运转的机器突然被切断了电源。

康纳和父亲伯尼（蒂莫西·斯波 饰）一起紧急将母亲送往医院。
医生给出的诊断是癌症晚期，琼时日无多，甚至可能活不到圣诞节。
得知噩耗，康纳赶紧联系了三个姐姐，希望大家能回来陪伴母亲走完最后一程。
这本应是一个和亲人告别的故事，可温斯莱特却没有把重点放在生死离别，而是试图以“死亡”为切口，展现家庭成员如何放下分歧，重新凝聚在一起。
《再见琼》
Goodbye June

首先赶到医院的是大女儿朱莉娅（凯特·温斯莱特 饰）和二女儿莫莉（安德丽娅·赖斯伯勒 饰）。
两人在医院停车场偶遇，却没有寒暄和问候。在病室外等待时，两人之间的气氛也剑拔弩张。
原来，在这个家里一个公开的秘密就是莫莉和朱莉娅长期不和。

莫莉十三岁时朱莉娅就离家打拼了，但她从未真正适应过朱莉娅的缺席。
眼看朱莉娅的事业逐渐有起色，并组建了自己的家庭，被困在厨房油烟、家庭预算和琐碎争吵之间的莫莉就越发嫉妒和不平衡。她觉得姐姐“逃走了”，而自己被留下来收拾残局。

多年来，莫莉都在和朱莉娅冷战。
这些不愉快琼都看在眼里，在她离世前，最大的心愿就是姐妹二人可以重归于好。
为此，她和护工联手设了一个局。

琼让护工分别给两个女儿打电话，谎称她就快不行了。而就在朱莉娅和莫莉气喘吁吁赶到病床前，她才慢悠悠地说出：“你们来了，我就好多了。”
然后，琼希望两个女儿帮她给三女儿海伦未出生的孩子写一封信。
信中她提到莫莉和朱莉娅会一直支持海伦的孩子，并补充说即使她们有分歧，她知道他们彼此深爱。
母亲的话语让莫莉意识到，这么多年过去了，也许是时候正视自己和姐姐的关系了，但她没有勇气开口。

在长时间的沉默后，还是朱莉娅先开口了：“我不是离开你们，我是为了不变成另外一个憎恨所有人的自己。”
这时，莫莉第一次意识到朱莉娅也背负着沉重的负担——作为长女，她对家人负有责任，这些年来她一直在默默承担。
她承担父母的房贷，还被期望在两个妹妹付不起时房租和治疗费用时去帮衬一把。即使她想暂停一下辛劳的工作，生活的压力也逼着她不敢喘息。

而朱莉娅也坦诚地说出自己对莫莉的羡慕——有时间为孩子做饭、去学校观看他们的比赛。这让莫莉意识到朱莉娅的生活远非完美，原来朱莉娅也非常需要家人的支持来应对极度高压的生活。
原来，隔阂的形成不是因为不爱，而是因为不理解。
同样因为“不理解”而产生矛盾的还有康纳和父亲伯尼。

在所有孩子里，康纳最不像“成熟的大人”。他没有耀眼事业，还一直和父母住在一起。
因此，一想到要永远失去母亲，康纳就心如刀绞。
他承受着极大的压力，不知道该如何为自己生活。但和忧心忡忡的康纳相反，父亲伯尼似乎对琼已临终的现实毫不关心。他忙着喝酒和做填字游戏，甚至在幻想以后可以周游世界。

就在伯尼不小心把琼最爱的圣诞花瓶撞碎后，康纳失控了。他觉得有必要提醒父亲，他的妻子快要去世了。
可当康纳质问父亲是否还爱琼时，伯尼没有回答而是转头去了酒吧。生气的康纳跟了上去，却意外地看到父亲站在酒吧的演唱台上唱起母亲最喜欢的歌。
原来伯尼让自己忙碌，是因为他知道自己永远无法接受琼几天后就会离开的事实。接受这一切很痛苦，所以他选择分散注意力。

他爱妻子，却大半生没有说出口。那首歌不是给别人听的，是唱给病床上的琼——也是唱给那个从未被允许脆弱的自己。
康纳第一次理解了父亲。
原来，沉默并不等于冷漠，只是一种笨拙的爱。

这部电影的编剧是温斯莱特的儿子乔·安德斯。虽然对话都非常真实，但剧本过度依赖矛盾和误解来推动剧情发展，让故事有些“公式化”，也削弱了电影的整体结构。
虽然电影的剧本有些普通，但这部电影的演员阵容为影片扳回一城。
作为凯特·温斯莱特执导的首部电影长片，她邀请来的演员们可都是实力派。
饰演母亲琼的海伦·米伦是观众熟知的“英国女王”专业户，曾拿下包括奥斯卡、戛纳和威尼斯在内的多个重量级影后，在最近一个月她还获得了金球奖电影类终身成就奖。
而饰演父亲伯尼的蒂莫西·斯波也曾获得过戛纳电影节最佳男演员。

饰演二姐和三姐的安德丽娅·赖斯伯勒和托妮·科莱特对观众来说也并不陌生，她们曾在《鸟人》和《利刃出鞘》等热门影片中贡献过精彩演出。
而凯特本人的表演也十分出色，她总是在快要崩溃之前停下，把情绪压回胸腔，让观众看到的不是泪水本身，而是泪水背后不愿被任何人看见的骄傲与倔强。
她没有把角色演“满”，而是留出了空白，而观众正好坐在这些空白之中。

第一次执导长片，温斯莱特没有特别大的野心，只是想讲述一个家庭里的爱和理解。
她清楚地知道：这个故事不需要翻转、炫技和刻意的象征，它需要的是耐心地陪角色走完每一段无法绕开的回忆，解开琐碎却日常的恩怨。
这部电影并不惊艳，却能在冬日里温暖人心。

图源于网络
Herring / 作者

还是那种“我一生最大的成就和最勇敢的冒险就是成为大家庭的一员”类型的家庭片。生下四个子女，子女们又生下外孙子女。老人在死去，新生儿也在孕育。母亲临终前化解成年子女之间的心结。如何珍重向一位深爱的家人告别。
***
母亲琼病重，女儿海伦坐飞机赶回来看她，见面打过招呼母亲的第一句话就是“跟你讲过别穿黄色，你不适合黄色”，再一看海伦戴着条黄色有花朵图案的围巾。很温和的亲昵抱怨的语气，好像只是在关心，纯粹的为女儿好的建议，之后交谈也是温馨温暖的，说起来比大多数家庭氛围都要好得多的母女关系。

住院这段时间四个子女轮流来探望母亲，又一次海伦过来很担心琼在盥洗室待太久了，进去找她，刚碰上面母亲转过脸盯着她身上的衣服看了会儿，很无奈有点烦躁地说“为什么还穿着黄色，我说过了黄色不适合你”。海伦低头看了看自己身上的黄毛衣，也没有叹气或者辩驳，就好像习惯了或者说有自己的想法，也不想正面反对母亲跟她发生争论到底该不该穿，直接当没听见过继续关心母亲的身体，伸出手测量她额头的温度。对话继续进行下去。

第三次也是最后一次，琼知道自己快要离世，见不到女儿海伦怀着的孩子出生那一天，于是写了封信留给ta。信写得非常感人，很温暖，在结局伴随这个大家庭一年后的圣诞聚会，在旁白一句句念出来……直到，琼再次在信里对这个孩子说，让她给海伦讲不要再穿黄色。

而这是海伦戴姜黄色围巾或者穿黄色毛衣的样子。

她高兴着呢，我不明白有哪点不适合。如果有看不出来的非常不适合的地方，很明显海伦有很多黄色系的衣服配饰，她可能就是喜欢这个明亮的颜色，可能是作为她个性的一部分。为什么成年而且都三四十岁的海伦，还要一次次忍受着母亲重复提出让她遵循的要求，不遵守变成一种错误，而不是她本身拥有的不容置喙的自由。
最难受的是什么呢。是琼真的是很好的母亲……很爱自己的孩子，每一个孩子。不止不爱孩子的母亲让人痛苦。爱孩子的母亲同样可以制造和遗留源源不断的，贯彻一生到死后的痛苦。
***
之前有看到帖子说影视作品男角色之间很少看到亲密互动，和女角色们身上常见到的不同。女角色无论是朋友关系还是陌生人关系都可能出现亲近的肢体接触，安抚地握住手或者拥抱。

小儿子康纳接受不了母亲即将离世的现实来到医院顶楼，碰巧遇到负责照顾母亲的男护士安吉尔，一番交谈被开解和提醒之后，将手轻轻搭在安吉尔手背上，做出一个亲近的也暗含着谢意的动作。

当时还有点意外，想着居然看到电影里的男性角色之间也能有这种，通过肢体接触来传递心中情绪和感激的互动。心里还在想着呢……然后就看到一年后的圣诞聚会，康纳跟安杰尔亲密地坐在一起原来已经成为了情侣。

行吧……双重惊讶但是也不那么惊讶了。非常友爱的大家庭，一个女儿生三个孩子，另一个也生三个孩子，还有个女儿也刚刚生下新生儿，唯一剩下的单身小儿子也配对cp，成为幸福友爱大家庭的一份子。
整部电影友情含量为0，爱情含量5%，亲情含量100%，小孩和家庭和圣诞节含量1000000%吧。
（首发公众号：剔青）

豆瓣7.0，840人评价——这个数字像一盆冷水浇在凯特·温斯莱特的导演处女作上。但说实话，这个分数还算客气。作为首执导筒的作品，《再见琼》的剧本确实拖了后腿。据专业评价，它“过度依赖矛盾误解推动剧情，结构略显公式化”，我完全同意。那些刻意制造的误会、强行和解的桥段，像便利店的三明治一样标准化生产。但有趣的是，我依然被打动了。问题出在哪？凯特·温斯莱特演得太好了。不，应该说整个卡司都太强了：托妮·科莱特、海伦·米伦、安德丽娅·赖斯伯勒、蒂莫西·斯波——这阵容放进任何一部电影都是暴殄天物。她们用皱纹里的颤抖、眼角的湿润、甚至沉默中的呼吸，把剧本的漏洞填得满满当当。尤其是温斯莱特饰演的琼，那种“我快死了但你们别哭”的彪悍幽默，让我想起自己外婆临走前还在嘲笑化妆师口红涂歪了。电影最好的一场戏是全家在圣诞树前拆礼物。琼送出的不是礼物，是一封信，一字一句把每个孩子的软肋和骄傲都抖了出来。全场观众都在憋笑憋哭。这种细节太真实了——人到弥留之际，反而比谁都清醒。我觉得导演的野心更大：她让死亡本身变成了一个喜剧角色。琼安排葬礼时选的是自己最爱的圣诞歌曲，她躺在沙发上指挥子女吵架的样子，简直像在执导一场荒诞剧。当然，剧本的公式化是硬伤。比如大女儿与琼的和解戏，全靠“其实当年你……”这种陈词滥调推进。但考虑到编剧是温斯莱特21岁的儿子乔·安德斯，这是他少年时期编剧课的作业——好吧，我原谅了。毕竟一个青少年能写出对死亡、家庭和爱的理解，已经很了不起。而且经过母亲的导演润色，那些台词至少有了灵魂。所以你看，这部电影像一碗加了太多味精的浓汤：原料不够好，但大厨手艺和昂贵配料硬撑出了味道。7.0分，不多不少，如果你只想看一个温暖的故事，它不会辜负你。但如果想追求艺术上的震撼，建议转向其他作品。至少，它让我记住了琼那句台词：“别哭，圣诞节是用来笑的。”