迷宫饭

其实无脑聒噪是大部分扳机女主传统艺能，区别在于哪位监督能将其转化描绘成娇憨可爱。但我没想到即使有着这么优秀的原作，扳机也能乱改，每集都给我整些难以下咽的东西出来。动画几集下来，我能明显感觉到宫岛善博对不上九井谅子电波（即使他称自己十分喜欢《迷宫饭》原作），此次挂帅让我感受到了这人没有多少的幽默细胞，经验不足让节奏把握过于平铺直叙，出师不利的情况下真的很难指望迷宫饭动画能有什么惊喜。以下是我的牢骚话↓↓第一集食人植物袭击玛露的一幕，漫画里九井是画了藤蔓钩住玛露的动作过程，动画则略微修改了镜头构图：用藤蔓构出取景框，定格拉伸时长，引导观众将视线放在玛露的身体上。我个人真的很反感这种「身体被框起来」的特写。之前在其他地方讨论这一幕，有人提出漫画也有着这种束缚环节，我则认为动画铺面式的构图和漫画的小分格相比，给予观众的所有情绪、信息都是放大化的。于我而言，动画照搬原作分镜并不会比这更让我反感，或者给个侧镜头，让藤蔓从背后袭击捆住并拖拽玛露，也能轻松地展现冲击力。我不为九井谅子的性别意识进行标榜，老师的前期绘制称不上十分精致细腻，她是和作品一同成长，越发细致入微的，而且逐字逐框的审判任谁也无法承受。那么，作为一部在原作大后期阶段进行改编制作的动画，理应填补不足（比如漫画前期玛露耳朵作画出错，画得太尖，玛露作为混血种耳朵应该更圆润，动画没有照搬就很好），不过考虑到创作团队构成我也不指望在性别意识能有什么改进，可惜没做到不说还“变本加厉”了。即便不谈这令我觉得微妙的视听语言，这一幕定格也让节奏有种顿挫感，不太流畅，不过他都选择这种镜头处理方式了，我认为已无需过多言语。

第二集的蛇尾鸡部分，是目前最能体现成为扳机女主会变得多么刻板印象的一段。漫画是路人小队被蛇尾鸡追，玛露吐槽还不快去救他们。现在动画成了玛露被蛇尾鸡追，三个队友在一边看着，催促救人的台词也被嫁接给了齐尔。吃瓜看戏这种事放在路人身上可以理解，毕竟可以复活嘛。但现在是队友呢？这种故意弱化不仅让玛露变得柔弱、蠢笨，也让队友显得有些冷漠无情。我们玛露是魔法学院建校以来最杰出的才女，早期和法琳一同遭遇魔物时就可以冷静运用攻击魔法。到了动画制作组手中却一直都是马虎爱闯祸的搞怪人物，甚至把低层新手的冒失剧情挪到了玛露身上……作为能够抵达迷宫深层挑战炎龙的队伍里的法师，玛露如果连蛇尾鸡都不能打倒的话她真的该羞愧欲死了……真没办法，绝大部分男性创作者在塑造女性角色时就是这么俗气、标签化。

能看到迷宫饭的大家动起来我也很开心。从配置来说，扳机社对待他们的第一部漫画改编作并不算是亏待，STAFF也有很多老熟人，动画制作算得上精良、光田康典参与的OST很好听（虽然觉得不太契合），只可惜总有一些原作中没有的东西在暗暗滋生恶心人。我只能再次赞美《迷宫饭》原作伟大，无需多言

迷宫饭，是一部集生物科普、绘画艺术、DND跑团、Monster Hunter、荒野求生、猎奇吃播、群口相声、逆天整活、地狱笑话、人情哲学、社会观察、走进柯学、寿命糖刀、钢之炼金术师、星露谷物语、超级变变变、燃冬大家庭、我推的福瑞（？于一体的神奇漫画。请看过动画产生兴趣的人都来看看原作吧，它很巧夺天工又很微妙，有着无法完全用语言描述的独一份魅力，天马行空的脑洞与脚踏实地的生活相得益彰，那种显著的细腻、琐碎、人情味和接地气，不商业也不魅宅，确实是完美避开了那些市面上爆火的“网红漫画”的特质。九井老师的画风，给人的感觉，比起美，我更喜欢用“灵”这个形容词。不是一味的繁和简，是根据需要不断变化的，有细致的大拉页，也有传神的火柴人。那种满溢的活力与生命力无与伦比，感染力直达心底。九井老师虽然笔力深厚风格成熟，但迷宫饭这部作品最动人的地方就是那份温柔、朴实、幽默、接地气，没有表现出什么“我要画一部神作”的野心，纯粹就是“我来为大家讲一个有趣的故事吧，希望大家看得开心、吃得舒心。”这部作品让我久违地找回了看漫画的初心和感动。我最喜欢九井老师的一点：她既有实力，又充满灵气，但却那么温柔而谦逊，是一个纯粹的创作者，一个愿意好好讲故事的人。能感觉到，她画迷宫饭这个故事是游刃有余的，自己十分享受创作的过程，也很高兴和读者分享它，这份愉悦的心情能感染人。迷宫饭这部作品，之所以被定义为“小众精品”、“小圈子里的神”，我觉得主要的原因还是它层次太丰富、信息量太稠密了，人脑很难第一时间处理那么多扑面而来的信息。就我个人而言，第一遍看的时候完全是被搞笑的情节和各种整活吸引（我喜欢有幽默感的作品），天马行空的想象力和居然很自洽的逻辑（俗称一本正经地胡说八道和冷静地发癫），还有就是奇奇怪怪的食物（并不想吃，只有种猎奇感），然后第二遍重温才开始注意到各个角色的特质和他们的关系、所思所想，开始喜欢上他们。第三遍、第四遍，各种细节才慢慢梳理出来，发现这个故事是如此的富有哲思和人文关怀。而且它又挑受众，所谓内行看门道 外行看热闹，在是否喜欢细节和设定的读者眼中它是两个作品，不喜欢美食类的则直接无感，熟悉DND规则与否又影响了进一步的理解，最后比起单个角色，它又更注重角色之间的整体氛围，不太吸引狂热的单推人和cp粉，但如果你是福瑞控，搞不好会狂喜（虽然要到很后期了），安利是不太好安利的，喜欢与否全靠缘分和电波。迷宫饭漫画，层层递进的情节展开，吃饭这个主题贯穿其中，不仅是日常填饱肚子、温暖身心、联络感情的重要事项，也紧扣着迷宫里强者通吃、弱肉强食这一丛林法则，猎人和猎物的转换就在一息之间，吃是生者的特权，为了活下去就得吃饭，只有活下来才能吃饭，谁都可以吃也可以被吃，是相当现实又残酷无情的铁律。因此抛开温馨又沙雕还有点热血的日常，其实有着沉重的基调，但是四人组又靠乐观和愚直化解了这种沉重，看起来并不感到黑深残而是轻松愉快的。虽然死亡和残酷常伴身侧，还是乐观地求生，开心地吃饭，绝不浪费死去的生命，也绝不放弃自己的人生，底色是温暖又充满希望的。九井老师写感情，从来都不挑明了写，而是像空气、像水、像每天的一日三餐，交织在每一个事件中，隐藏在不经意的言语和行动下。逗趣的外沿，悲伤残酷的底色，愚直的乐观，边缘人的互相救赎。虽不明说，却无所不在。吃是生者的特权，是活下去的必要条件，是与某人一起生存至今的证明。“我想和你一起吃饭”就如同“月色真美”，是最诚挚的表白。霸权不霸权的都无所谓了，因为迷宫饭早就超越了这个世俗的评价体系，好的东西就是好的，它是如此的温柔、愉快、有趣，让人看完之后只会觉得能活着看到这样的作品真是太好了。不敢自夸，我这个看了近二十年漫画的三十多岁老二次元觉得这是我至今看过的最棒的漫画了。以上仅指漫画，动画大概就表现出原作70%左右的风味，但是它反而有一个优点，就是把作品变得更“大众化”，让普通观众更好接受了一些。放弃复杂的人物塑造，以简单明了的特征来区分和表现角色，莱欧斯的“癫”，玛露希尔的“憨”，森西的“轴”，齐尔查克的“靠谱”，这对普通路人观众确实是更好理解的。九井老师最强的地方就是她“举重若轻”的灵动表现力，但动画制作组显然是举不起那个“重”也表现不出那个“轻”，做出了一股喧闹味的有些尴尬的成品。差不多就是把文火炖鸡变成了美式炸鸡的感觉吧，材料还是那些个材料，但做法不太一样了（或许也是受制于时长和集数，不像漫画节奏那么自由，尤其是这种信息密集的作品，缺少在单格画面上停下来思考回味的时间）动画也不是说特别不好，至少我看的时候还是能在该笑的地方笑出来的，而且时间很快就过了，一集刷刷地就看完了，节奏紧凑不拖沓。但那点子遗憾就在于：漫画在非常松弛灵动的同时，它的底子也足够扎实，底盘很稳，再怎么闹腾整活都能保持一种脚踏实地的观感，但动画就有点飘忽，有点虚，原作的冷幽默变成了热幽默后磨合得不太好，笑点变生硬了。而且很多细节也没有讲清楚，如果我没看过原作很容易误解这个作品的设定很随意，死活都很随便，大家都很没心没肺，只是个不能细究的搞笑美食番（实际上它是一部以设定详实严密而见长的正统奇幻冒险作品，吃只是对整个迷宫生态管中窥豹的一个切入点，和对贯穿全篇讨论“生命”“欲望”这个主旨的隐喻）。就很可惜，也看得出来动画组还是重视和尽力了的，他们既没有摆烂，也没有像中山龙那样自己满意得一匹结果给你拉了坨大的，单纯是经验和实力的问题罢了。毕竟要想基本还原漫画那个风味，那得派个业界首屈一指的大师上阵才行了（有这种人吗？）。但事实上匠人常有，大师罕寻，好的原作遇上恰到好处的制作也是千载难逢，奇迹太少，现在这样也还是不错的了。

【下面这段是凑字数的，开贴是为了收集美食图片！】《迷宫饭》是一部结合日本异世界与美食元素的漫画作品，讲述冒险团队在地下城挑战红龙时遭遇团灭，主角为复活妹妹而展开的冒险故事。作品在料理、生态和迷宫设定上展现出了真挚的关注。总体而言，这部作品具有独特的魅力，值得一看，评分为9.2分。EP1

EP6

EP7

EP8

EP10

EP16

EP17遇见变成兽人的法琳，大战一场后做的厚蛋烧

新人物因为吃兵粮丸噎住，森西看不下去了决定做一顿热饭，以下为目前所有食材

第20话 冰魔像｜植生羊冰魔像是以前出现过的，森西用来种菜的巨大魔物。植生羊是可以生长出的植物，羊肉吃起来是螃蟹味道

第22话 狮鹫｜使魔