如蝶翩翩

作者 | Alicia如何破茧成蝶，成为你自己（2）李采禄篇https://movie.douban.com/review/13389356/很多人的一生，是这样开始的……从出生起，就领了《我为别人活着》这样一个剧本：小时候为了满足父母的期许而活，长大后继续带着这份期许，为了满足社会标准而活，接着是结婚生子，为了伴侣和孩子活着，就这样一直到老，直至生命结束。一个人，活了一辈子，却从没为自己活过，这是多么悲哀的一件事。可这却是大多数人一生的写照，老人沈德出也是其中之一。01

沈德出年轻的时候是一位公务员，做了一辈子的邮差工作，直至退休。虽然邮差工作收入微薄，但是足够稳定，能够让他养家糊口。然而，沈德出的心中一直有一个跳芭蕾舞的梦想，可始终只是遥望，从来没尝试过。起初，李采禄对这位爷爷想要学芭蕾舞很是费解，可沈德出的意愿却是那么强烈且态度坚定，这让李采禄不禁产生一个疑问：既然那么喜欢、那么渴望跳芭蕾，为什么现在才来？！年轻的时候都干什么去了？！是啊，沈德出年轻的时候都干什么去了呢？他为什么一次都没有尝试去做自己喜欢的事呢？有人可能会说，他忙着养家糊口，哪有时间去学芭蕾舞呢？真的是因为没有时间吗？

在第三集中，当采禄得知奶奶反对爷爷跳舞时，他让爷爷把自己跳芭蕾舞的照片发到家庭群组里去，沈德出立刻犹豫了……采禄问他：“怎么？觉得跳芭蕾很丢脸吗？”，沈德出如此热爱芭蕾舞又怎么会觉得丢脸呢？那是什么原因让他犹豫了呢？沈德出说不知道他妻子会那么反对他跳芭蕾舞，如果他真觉得家人不会反对，为什么要背着他们偷偷学，而不是正大光明、理直气壮的告诉家人“我热爱芭蕾舞”呢？当一个人迫切地想要做一件事情，即使废寝忘食也会去做，没有时间也会挤出时间。可是当这份意愿只会遭到否定时，这个人就会隐藏自己的想法，不让任何人知道，以这种方式保护自己。所以，令沈德出踟蹰不前的不是年轻时没有时间，而是「他不被允许跳芭蕾舞」。沈德出直到70岁才第一次敢迈进芭蕾舞的大门。正是因为他畏惧别人的眼光、害怕遭到道德上的指责，这么多年才一直隐藏自己的想法，而那些会指责他的不是旁人，正是他的「家人」。从沈德出被妻子发现他跳芭蕾之后对他的态度就足以印证这一点。他心里比任何人都清楚，当家里人得知自己跳芭蕾后会是什么情景、他们又会有怎样的反应，照片一经发出，意味着一场家庭矛盾开始了，所以他犹豫了，正如几十年来他的顾虑一样，这才是他直至70岁都未实现过梦想的原因之一（另外一个重要的原因详见文章（3））。沈德出一直遵从着社会的统一标准，这就意味着他从来都不是他自己。除了养家糊口，他从不敢奢望做自己想做的事，他以为那样活着是正常的，他不并知道自己只是一个在求得别人认同的工具人。直至垂暮之年，老友相继离世，让他觉得生命已近终点，再不为自己做点什么，真的就来不及了。正是生命的有限性，给了他放手一搏的决心。他不知道自己岁数太大了吗？他不知道现在才练芭蕾舞晚了吗？他不知道身体会很吃力吗？他都知道啊，但他为什么还义无反顾呢？因为他跳的不是芭蕾舞，而是做他自己啊！他想在人生的最后阶段，勇敢为自己活一次。

梦想是什么？梦想就是一个人的自我意愿。在没跳芭蕾舞之前，沈德出曾经发出感叹：一天，太长了。终日无所事事，不知道干什么好。这就是因为他没有一分钟是在为自己做事。当生命不是在为自己而活，就会在不停地在自我消耗和无意义中度过，这样的人生是不可能有满足感的。但自从跳芭蕾舞之后，沈德出每天都神采奕奕，容光焕发，早出晚归，一天的时间都不够用，与没有目标时的状态形成了强烈对比。这就是「没有自我」和「活出自我」的区别。02沈德出跳芭蕾舞的事情曝光后，遭到了妻子、大儿子和二女儿的极力反对。

沈德出的大儿子沈圣山是一个典型的偏执控制狂，家里的任何人、任何事都与他有关，什么都要管，什么都要听他的。只要有人不符合他的要求和标准，他就会跳出来挖苦、指责对方，或是强行扭转事情如他所愿，否则就喋喋不休，烦躁不安。表面上他是这个大家庭的付出者，实际上这正是他彰显自己的一种方式，是他以符合社会标准求得认同的方式。他觉得只要自己做的比别人多、比别人好，他就能站在「绝对好、绝对正确」的位置上，然后对别人指指点点、发号施令了。沈圣山明明也是这个家里的孩子，但他表现出来的却是一家之主的姿态，无论是弟弟妹妹，老婆孩子，还是父母，无一不在他的管控之下，所有人都得符合他的要求，他认可的事情才是正确的、才可以做，否则他就看不顺眼，想尽办法阻挠。在面对父亲跳芭蕾舞这件事情也是一样，在他眼里，一个70岁的老人，还是个男人，怎么能跳芭蕾舞这么伤风败俗的事呢？简直太荒唐了，传出去让人笑话！

沈圣山对芭蕾舞的偏见来自世俗大众的眼光，认为芭蕾舞不是男人跳的，穿的暴露不说，一点儿都不MAN。如果让人知道自己爸爸跳芭蕾舞，他的脸往哪儿搁？不行！他怎么能让这种事情发生？于是，从知道那天起，他就如坐针毡，想尽一切办法阻止父亲跳芭蕾舞。然而这些只是表面上的原因，真正的原因其实是：从小到大，我想做的事没有一件能够去做，凭什么你们想干什么就干什么？！看着沈圣山指责沈德出的样子，他成了父亲，沈德出变成了儿子，呈现出家庭位置颠倒的状态。这就是逼孩子听话、孝顺、早早背负家庭重担的结果。沈圣山小小年纪就不能再做孩子，而是变成了家长，代替父母承担了本该由父母负起的责任，造成了他因为过度付出和牺牲导致的心理不平衡，只能从掌控家里的话语权中获得平衡。他认为：我做到了父母要求我的，父母也得按我的要求去做。你们有权限制我的自由，我也有权干涉你们，所以我说跳芭蕾舞不行就是不行，没得商量，而且我有正大光明的理由，我是担心万一他跳芭蕾舞受伤了怎么办？你们所有人都无法反驳我。因此，沈圣山总是「以关心的名义」教育别人，他认为，我那么费力达标，符合社会标准，那么其他人也要符合标准才行，不然凭什么只要求（限制）我，不要求（限制）别人？所以沈圣山总觉得自己有权利数落不如自己的人，对任何不达标的人都嗤之以鼻。如果随大流、符合社会统一标准真的能让人幸福，那为什么沈圣山总是不满意、不满足呢？如果儿孙满堂真的是幸福的标准，那为什么沈德出却感到一片茫然和无尽的空虚呢？这就是我在文章的开头所写，他们一直都在为别人活着，却从来没为自己活过，自己的一生看似做了很多事，却没有一件事是发自内心为自己做的。他们的身体好似一具空壳，里面只装着别人，没有自己的灵魂。

所以沈德出的妻子高喊：子女的人生就是自己的人生！不停给女儿塞钱救济她，沈德出劝她去过自己的人生，不要再插手女儿的事，结果被骂无情——过好自己的人生叫「无情」；不管自己的日子过得如何，一心扑到别人的日子里指手画脚叫「有情」？在沈德出70岁的寿宴上，孙女沈恩浩问爷爷许了什么生日愿望，结果未等爷爷开口，奶奶就替他说出「父母的统一心愿」：孩子们工作顺利身体健康，自己不要生病给孩子造成负担。在场所有子女一致认同，没有人在乎沈德出是怎么想的，他只能、或只应该有和别人一样的想法，否则他就是奇葩、为老不尊。所有退休老人的兴趣爱好必须都是一样的，不爱登山旅游，只爱跳芭蕾舞，不行！他只能优雅的老去，充满活力的老去不行！为什么相对陌生的关系反而能彼此尊重，而家人却不行呢？因为家人之间缺少「距离感」。陌生一点儿的关系，比如同事，彼此共同的连结就是工作，那么个人的私事就不在这个范畴里，彼此能保持距离，这个距离就是「界限」；可家人之间却没有这个距离，家人强调「不分你我」，你的事就是我的事，我的事也是你的事，我为你做了什么，你也得为我这么做，否则你就是坏人、混蛋，这就是「道德绑架」。当人与人之间没有了「界限」，自然就不会再有「尊重」，变成了你管我、我管你，互相越界、控制、指责和推卸责任的混乱状态。而「混乱」指向负面、指向仇恨，所以越不分彼此的家庭，关系就越恶劣，因为总是互相牵制，纠缠不休。本应该互相支持的家人，变成了伪道德标准的纠察队长，用各种限制性的标准捆绑自己，束缚对方，最后，谁都无法拥有自我，痛快的活出自己。未完待续...关注Alicia，关注个人成长， 豆瓣关注个人咨询联系，可查看首页作者 | Alicia人本咨询师，专注于精神分析、心理塔罗与占星、原生家庭、情感关系、母婴关系、亲子教育、自我成长领域已第十一年。

2021对选秀来说，是极具争议的一年。大批观众审美疲劳，选手们也接二连三地爆出各种新闻。前两天广电责令《青3》停播，直接把近日的闹剧一刀切地做了个了结。

但选秀本身，其实是非常具有吸引力的。毕竟它是唯一能把「梦想」的珍贵性，做到可视化、戏剧化、极致化的手段。很多影视作品也绕不开对“梦想”一词的表达。我们见证过万千追梦人的磕磕绊绊，也曾评判各色梦想的高低贵贱。但今天要聊的这部韩剧却不太一样，它无关梦想的珍贵性。它讲述的，是人如何赋予梦想以「生命力」的故事——

如蝶翩翩 (2021)9.22021 / 韩国 / 剧情 / 韩东和 / 朴仁焕 宋江

网飞出品，豆瓣9.4，是近期口碑最佳的韩剧。

起初，让这部剧脱颖而出的，是它强劲的卡司。《如蝶翩翩》拥有着南韩演艺界的国宝级演员，资深视帝朴仁焕。

以及与他再次搭档饰演夫妻的“国民奶奶”，罗文姬。

谁没用过奶奶的表情包呢

这两位老戏骨在之前就进行过多次合作，相互之间已经形成了十分难得的默契。因此他们在《如蝶翩翩》中的对手戏，就非常令人期待。

再说说这部剧的另一位男主：南韩新晋“撕漫男”，宋康。

他刚凭借去年大爆的《甜蜜家园》，获得了百想艺术大赏新人奖的提名。也正是这部剧，让他逐渐走进观众的视野，成为南韩新生代演员群体中，最具个人特色的后起之秀。

女主洪承熙，《担保》中的青年承怡、《延南洞吻神》的尹率。一张锁定观众缘的圆脸，再加上充满灵气的大眼睛，是韩国人最喜欢的「果汁相」美女。

作为一部漫改剧，《如蝶翩翩》也拥有着相当优秀的原本。它改编自DAUM Webtoon上的知名的网漫，《Navillera》(《像蝴蝶一样飞》)。原著从2016年开始连载，被读者们誉为“传奇人生网络漫画”。近年来也一直保持着居高不下的热度和极其出色的口碑。

这部剧最打动人的，正是基于漫画内容而改编的故事。它探讨了一个很浪漫主义的问题：当梦想老化枯萎，你是否愿意再忍痛实现一次破茧？

德楚(朴仁焕饰)是一位70岁的退休邮递员。好友去世，他如约参加葬礼。

在追悼会上，德楚与老人们聊起其他朋友的近况。有人刚做了白内障手术，有人妻子身体不佳，有人去了海外。因此他们都缺席了这次的葬礼。

这时有位老人感慨道，为什么到了这个年纪，就不会对亲友的逝去而感到特别悲伤了呢。德楚苦笑了一下，“因为人老了就会习惯离别。”

没错，人老了会习惯很多事。习惯过按部就班的生活，不给儿女添麻烦。习惯平淡如水、顺其自然、对新事物持保守态度。习惯逐渐与曾经的那些遗憾一一和解、妥协。一切都只是为了给自己的人生终章，写出一个相对体面、相对轻松的结局。似乎这就是七十岁的人，所应该拥有的觉悟。

但德楚的七十岁出了一点小小的意外。某天他偶然路过一间芭蕾舞社，看到了正在练习的采禄(宋康饰)。

德楚欣赏着他优雅而充满力量感的舞姿，突然就想起了自己年轻时被掐灭的梦想。芭蕾，也曾是他的心之所向。

而这位采禄的日子也并不是那么好过。他是个天赋异禀的少年，但最近的练习状态很差。母亲去世、父亲入狱，为了生存的他同时打着两份工。原本打算按照父亲的安排成为一名足球员，但采禄却在18岁那年确立了属于自己的明确目标：成为一名芭蕾舞者。

《如蝶翩翩》的故事就是围绕这两个不同年龄段的人展开。德楚熄灭已久的芭蕾梦想，又被那日对采禄的惊鸿一瞥所点燃。深思熟虑之后，他下定决心要摆脱一切束缚，在七十岁的年纪，真正地为自己活一次。于是他找到采禄，想让他教自己芭蕾。

七十岁学芭蕾，当然没有那么容易。不管是力度还是柔韧度，古稀之年的德楚都没法达标。就连普通的基础训练，对他来说都是困难重重。跑步喘不上气、卧推和仰卧起坐一个都做不了。

但德楚就是不信命。他依旧整日整夜地挑战着自己的身体极限，基础训练不行，就从更基础的做起。

天道酬勤，在正式考核的那一天，他居然顺利通过了采禄给他的测试。这样的成就感，让德楚有一种重生般的快活。

一开始对这位学生很抗拒的采禄，也逐渐被他的执着所感染。他们两人在这段奇妙的师生关系里，最终实现对彼此的相互治愈、相互救赎。

值得一提的是，饰演德楚的演员朴仁焕，与他戏里的角色一样经历着挑战。为了贡献出更专业的表演，他每周需抽出两天的时间来专门练习芭蕾舞，这使他精疲力尽。但体力跟不上还是次要的。让朴仁焕觉得最难以忍受的，是那件紧身的芭蕾舞衣。长时间地穿着那样的衣服，他觉得非常不自在。

然而，在拍戏的过程中，他也一一克服了这些困难。朴仁焕说，希望这部剧能让更多与他年纪相仿的人，重新想起梦想对他们的意义。

为了这部剧的拍摄，另一位主演宋康也跟着专业芭蕾舞老师学习了大半年。日复一日的训练，才让他有了剧里那样好看的芭蕾舞者身材。

在观看这部剧的过程中，我不止一次地想起保罗·索伦蒂诺执导的电影《年轻气盛》。当仍有活力的灵魂选择突破苍老的皮肉，迎接它的便是风花雪月、浩瀚星辰、天马行空。是无限的灵感，与永恒的美的体验。

总的来说，《如蝶翩翩》是一部非常优秀的电视剧。它看似只关乎七十多岁的德楚和天赋异禀的采禄，但事实上却也展现了社会中不同性别、年龄、阶层的人所经历的种种挣扎。它像是一张温柔的船帆，献给那些在人生旅途中逐渐迷失的漂泊者：心有所属，才是所有航行的最终意义。

梦想并不会随躯体的老化而凋零，我们要始终保持热忱。也只有我们自己，才能重新赋予枯萎的梦想以生命力。就像奥地利作家里尔克的那首诗：“有时，我像坟头上的一棵树，枝繁叶茂，在风中沙沙作响，用温暖的根须拥抱那逝去的少年；他曾在悲哀和歌声中将梦失落，如今我正完成着他的梦想。”

*本文作者：吃吃

德出第一次在芭蕾教室踮起脚尖时，脚背弓得像折断的树枝。这个镜头大概五秒，我却看到自己老了以后的模样——颤巍巍，但眼睛里有光。豆瓣9.2分，23803人评价，这个数字在韩剧里是神坛级别的存在，但《如蝶翩翩》播出五集就破了9分，然后稳到最终。专业的评价说它“将追梦故事拍出了治愈人心的力量”，而我看的时候一直在骂：凭什么七十岁才敢追梦？我们二十几岁就认怂的人不配活着吗？朴仁焕演的老沈，弯腰捡个报纸都要喘半天，却硬要压腿。宋江演的采禄，年轻的脸上一副被生活掏空的丧气。他俩在一块儿，一个老得发慌，一个年轻得绝望，偏偏芭蕾让这两个完全相反的频率共振了。观众反馈里说得对，“祖孙般的忘年之交”确实让人哭，但更让我破防的是老沈对着镜子说“我是认真想跳”的那个眼神——没有悲壮，没有自嘲，就是陈述一个事实。这种平静的坚定比任何嘶吼都有杀伤力。我没看过原著漫画，但听说改编得很成功。tvN加Netflix的组合让制作精良到每个脚趾的茧都清晰可见。有人说是2021年清流，我倒觉得是泥石流——它把“年龄焦虑”这堵墙直接冲垮了。德出像个叛逆的孙儿，用松垮的肌肉和舞鞋里的血泡告诉所有人：热爱不是年轻人的特权，怕才是。最后一幕他站在舞台上，聚光灯打在白头发上，我竟然觉得那比任何天鹅湖都美。被观众称为“被低估的宝藏韩剧”？不，它没有被低估，它只是还不够红。但没关系，就像芭蕾，真正的价值从来不是掌声给的。9.2分，实至名归。