人类之子

很好的电影。长镜头宗教隐喻什么的不想说了。只想说说第二次看的时候结合遥控器上定格功能的使用发现了什么。一男主角theo不是在什么移民部门当警察,电影一开始他走进大楼的墙上写着——能源部。二男主角坐轻轨，有人抛石块，骚乱的人群背后的广告上写着avoiding fertility tests is crime逃避生育力测试是犯罪。三男主角第一次去位于树林里的jasper家，镜头掠过一堆照片和简报，依次是反对伊拉克战争，theo,julian和他们的小儿子dylan的合影，背景是那句著名的反战标语not in my name不要以我的名义，布什的名字，jasper的夫人获得摄影记者奖，jasper获得政治漫画奖，人类不生育率达到20%，英国军情五处否认卷入折磨摄影记者（jasper的夫人），人类不生育率达到90%，没有新生儿两年时jasper画的漫画（送小孩的鹮鸟被炮火射死）大量移民涌入欧洲四，theo去找他的朋友帮忙，进门放下香烟，盘子上写着ark of arts艺术方舟五，电影中经常出现写着quietus的盒子，电视里也有quietus的广告，其实就是quiet us我理解是一种无痛的自杀药物，jasper在死前拿了这个盒子给他的妻子。六，当theo和kee夜晚进入关卡时，车外有许多被关押的人，其中一个戴黑色头罩的人双手平举，和美军在伊拉克阿布格拉达监狱虐囚的图片完全一样，还有地上排列的尸体也是暗指美军在伊拉克的暴行。《人类之子》入围奥斯卡最佳剧本改编，摄影和剪辑。和我预料的差不多，都是一些技术奖。也许是技术太优秀了，也许是题材太尖锐了。比它平庸很多的通天塔都入围最佳影片了——也许还有机会获奖，尽管已经有了crash。奥斯卡当然不能让这么黑色，尖锐的东西破坏一场造梦晚会，万一导演在获奖的时候再喊出一句shame on you Bush怎么办？这不是一部什么科幻电影，它讲述的就是当下这个邪恶，荒诞的世界以及它未来20年的走向。把它称为现实题材电影可能更合适一些，科幻只是它披的一层技术外衣。我对导演直指人类黑暗现实以及大胆虚构黑色未来的勇气表示最大的敬意。ps：电影中很多场景都出现了猫    电影中的音乐肯定也隐藏了不少细节    以上两点召唤达人解释

    险些错过这么牛的好电影。    之前看预告片，印象不佳，因为很像《28天后》那种无政府主义背景的粗糙科幻片，又难看又虚伪又不着四六。特别是前晚看了《窃听风暴》，我都以为2006年世界电影基本可以盖上盖子了，没想到今天又和它不期而遇。     导演Alfonso Cuarón（这厮拍的《哈利·波特3》简直好看死了），故事里的社会学背景、哲学、宗教……这里不探讨，“宏大叙事”留给社会学家们去慢慢阐释吧，反正它不是这电影征服我的原因。看前半小时，其实还是有点儿索然寡味，一直到汽车遇袭那个不露痕迹的长镜头，我才彻底兴奋起来，太酷了，以至于当时我就倒回去又看了一遍！下面，简单总结一下这片子的兴奋点：     第一个点，朱丽安·摩尔被枪击前后那个不露痕迹的长镜头。这个镜头在技术上的新意，可能需要反复观赏才能领略：他是怎么做到的？朱丽安·摩尔颈部的血浆袋一开始藏在哪儿？挡风玻璃是怎么破的？怎么才能让飞过来的燃烧瓶，准确无误地跌落在挡风玻璃上？……仔细研究这些东西，确实很好玩。    第二个点，迈克尔·凯恩之死。这个地方最重要的是情绪，演员的情绪，人物的情绪。迈克尔·凯恩这老家伙我一直都不太喜欢，但这个地方他演得棒极了，而阿方索·卡隆此处的处理手法，特别是他对欧文表演的控制，我只能用两个字形容：对劲。    第三个点是生孩子那场戏——电脑特效究竟应该怎么用？神不知鬼不觉，才叫强。那个孩子，我打赌是电脑特效的产物，但你丝毫看不出来，谁想和我赌？    第四个点是难民营废墟里的枪战。整个难民营里的戏，运动镜头特别多，镜头好像总是无意间扫过一些面孔，那其实都是精心设计的细节，这些小细节一点一点堆积起来的，就形成了戏剧场景的真实感。特别是后来一气呵成的巷战，更达到一个高潮，那个场面调度，那个细节刻画，那个人物编织，那个情绪控制……比《拯救大兵瑞恩》，我看丝毫不差。    第五个点，是结尾海面上印象派油画式的那个全景镜头，分明饱含着深沉的宗教情感，堪称美轮美奂。     科幻电影，其实有很久都没看到这样的作品了——不空洞、不浅薄、不轻浮，不用炫目的特效挑逗观众，有内涵、有节奏、有感情、有不事张扬的征服，虽然说“《人类之子》：2006年最具史诗气魄的电影！”这也许有点儿言过其实，但这部电影是2006年不容错过的好电影之一，这话是绝对靠谱的。    不信，我可以跟你赌一块钱。http://blog.sina.com.cn/u/4b658a990100084y

看完这部电影，激动地到豆瓣上去找同好，结果发现大多数人在关注的只是里面的长镜头，我觉得这种现象本身就值得思考，确实，长镜头需要非常高的技术，长镜头的使用本身就是影片摄影水平的最好证明，但是一部电影我们应该更加关注技术还是内涵呢？换句话说，我们是用心看电影呢，还是用米尺丈量电影，用秒表掐算电影？大多数时候电影是通过主观感受传达信息，这就是为什么电影是艺术而不是科学，既然如此，请先放下看国产大片的习惯，无视下长镜头，无视下纯技术问题和视觉效果，关注电影的故事本身和导演讲述故事的方式。其实《Children of Men》不能算是一部科幻电影，如果把故事的时间背景放到现在，对故事也没有什么影响，放在20年后，除了小说故事的原因，其次可能就是这种时间距离反而能够塑造一种真实感，把现在没有发生的事情向后推，告诉大家这可能在将来发生，这种寓言的警示和震撼效果必定更好。从整部影片来看，这确实是一部引人入胜而且没有太明显瑕疵的电影，场景塑造非常真实非常成功。伦敦萧条的街头和难民营中的破败惨淡相互呼应，而树林中避难的小屋则像世外桃源般清静而美好。影片的场景利用了我们现实生活中常见的事物，把它们砸坏、变旧、撒上灰土，造成了出奇真实的乱世，成功地告诉了我们绝望两字在视觉上应该如何书写。本片的故事是关于“生”，但是最后观众会发现，“生”者身边的所有人都“死”了，这是一种强烈的讽刺。当影片中第一次让人心痛的死亡发生，我们会为Julian——这位主角的前妻——感到哀痛异常，当你深究这种哀伤的缘由，你会发现除了Julianne Moore那张贤妻良母极为讨好观众的脸之外，我们还因为她是母亲而哀伤，我们还为她与男主角Theo之间明显还存在的感情哀伤，在我们心里永远都期盼着一个人性丰满、善良而值得信赖的人在我们身边，与我们一起冒险，可是，就在这么电光火石之间，她被杀死了。而再看下去，你会发现死亡的角色越来越多，到最后除了婴儿和她的母亲，一个也没留下，我想观众们都有权力对这种杀人如麻的结局问一句：为什么？我觉得原因其实简单，既然这是个寓言，那么它越有力量越好，奇迹哪里是那么容易发生的，它需要生命来换取。况且，死也许是一种升华，在这部描述末日希望的电影中，要把希望全都归于一个不会说话的婴儿身上，明显单薄，但是如果在绝望中依然有一群人怀着希望，坚守着人性，那么电影就脱离了一个神神叨叨的救世主故事，而变成了真实感人的，刻画人类最极端状态下的“善”的颂歌，这种“善”和更多的人的“恶”，这种人性和更多人的兽性，对比激烈，碰撞出末世中的人类群像。影片在最高潮的时候，其实把人类的未来，放到了绝望与希望的战争天平上，在所有的士兵都放下了武器，目送着婴儿离去的时候，难民营内出奇的安静，美丽的事物，对未来的憧憬又一次唤醒了人们心中最珍贵的感情，而在婴儿的哭声中，这种安详被枪声和爆炸声打破了，就像它们打破世界上所有的美好事物，士兵们又举起了枪开始射击。我认为在这一段，导演在告诉我们，唤醒大多数人不难，难的，是让他们不会再次沉沦于暴力与兽性之中。这部电影作为2006年为数不多的挤进IMDB TOP250 的佳作之一，优秀的地方在哪里呢？也许是因为，其独特的拍摄方式既给了观众临场感，又适时的产生间离效果，把观众在现实和电影世界中送进来又赶出去，震撼之余又不忘思考。也许是因为，最终故事是关于希望、牺牲和获救，这是观众们非常喜欢的一种题材，而编剧（原著没看过）一刀切地几乎让所有人死去，更加使得影片血淋淋地感人。最大的一种可能，则是因为影片传递的思想非常顺畅地到达了观众心里，这思想中有反政府主义，有关于特殊时期民权与稳定关系的探讨，还有恐怖主义，有宗教的启示，有军队和警察的高压统治，还有独善其身的英国孤立主义，它似乎包括了人类社会现存的大多数问题。这些散布在影片各处的思想和信息，汇聚在一起，就成了让观众们印象深刻的末世寓言。影片海报上写道，没有孩子，就没有未来，就没有希望，孩子是有了，但是影片表达了那么多的问题，那么多的思想，让人不尽怀疑，有了孩子，真的就有希望了吗？20年后的一个孩子救不了我们所有人，要想不被战斗机炸飞，就要自己动手，现在动手，别等着偷渡到英国被关进难民营，到那个时候就晚了。我猜导演真正想说的是这句话。 欢迎光临我的BLOG： 闲话小记：http://spencersnote.blogspot.com/ 电影与书籍：http://spencersong.blogspot.com/

《人类之子》豆瓣7.6分，177位影评人把它列为21世纪最伟大电影第13位。可我第一次看时，差点被开头那个灰蒙蒙的长镜头劝退——直到超市爆炸案后，突然有婴儿啼哭，整个防暴队都愣住了。那一刻我才明白，卡隆拍的不是科幻，是绝望的物理重量。影片最震撼的不是“人类不育”这个设定，而是将政治隐喻塞进每一帧画面。难民被关进笼子，电视里循环播放“遵守法律”的标语，那些持枪的士兵像极了今天某些边境线上的真实场景。奥斯卡最佳改编剧本和最佳摄影的提名不是没道理——一个长镜头从车内跟拍到室外战场，子弹擦过耳边，婴儿在炮火中哭泣，你连喘气的间隙都没有。这种沉浸感让观众被迫置身于蒂奥的恐惧中。但也有观众说剧情推进慢，人文议题晦涩。我承认，前半段确实像在泥沼里行走，每个角色都带着一种“反正要死了”的疲惫感。可这不就是末世么？当人类失去未来，连愤怒都变得奢侈。迈克尔·凯恩那个老嬉皮士的角色，躲在森林里种大麻，最后被乱枪打死——他才是唯一清醒的人，知道在这个世界，快乐只是幻觉。长镜头是这部电影的武器，也是枷锁。丛林战争那段拍了无数次才成功，技术炫耀的背后，其实是导演对“真实”的偏执。但有时这种炫技反而削弱了情感，比如蒂奥看着婴儿微笑时，镜头突然切到远景——我差点出戏，心想这构图真漂亮。卡隆太想让你看到他的“厉害”了。不过当肯在破旧楼房里生下孩子，周围是枪声和哭声，那个新生儿皱巴巴的皮肤在昏黄灯光下如此脆弱——我突然觉得什么技术缺陷都不重要了。人类最后的希望，不过是一个黑人女性和一个白人中年男用命换来的。这很政治正确，但tm很动人。那177位影评人选对了。这部电影没有给出答案，它只是把绝望掰开给你看，然后让你自己做选择。